写在前面：独一无二的画风，是项目方创意性与有机性结合的一种宣传方式。PFP NFT的展现形式，不仅能为持有者带来一种社群群体的归属感；又能通过艺术家作品的画风作为项目与玩家之间传递的枢纽，映射到每位持有者各不相同的身份个性，以及最重要的，态度，正如 "GoblinMode"。

根据5月30日数据，Goblintown交易量在前7天内增幅约为355%，相较于26日前峰值的4.4K ETH，目前总交易量已达三倍有余。在Opensea 26日的24小时交易榜单上，Goblintown也荣登榜首。

1/1 NFT 的高识别度

除去各类迥异的魔性生物，Goblintown的1/1藏品“碰瓷”了其他众多的名气人物，赋予了图像独立的高识别度。像是Pixelmon的Kevin、Twitter著名“反指”的电子舞曲音乐人SteveAoki、神似哈利波特中的霍格沃兹校长和漫威中的“鹰眼”克林特巴顿。

Meme 浪潮下的风格因素

怪诞画风

刚看到这个项目的时候，一些人会被其独特风格的官网网站和对话文本所吸引，为Goblintown增添了一层额外的神秘与好奇感。值得一提的是，Goblin Town（哥布林城）本身从英文字面上的翻译，也代表了目前市场行情氛围——一种反讽式的描述与叹息，“丑陋”与“怪诞”暗示了当下市场遇冷和蓝筹整体价格回调的状况。同时，这也反映了大流行后，经济下行下人们消极和压抑的情绪和心态。

图片来源：Twitter

如今，有越来越多的项目方希望通过独特和开创性的画风造就一波热潮。那么，如何评判一个项目的画风？“印象”极为关键。而这也反映在整体艺术风格的执行上，让大家都能在观后留下深刻的印象。

从天价头像到亚文化到奇诡画风等等，NFT 一次次地给市场带去惊喜。Goblintown无疑也是一次在画风上的有趣尝试。那么，究竟画风在NFT项目中所占据怎样的表现和位置？如何成为人们展现情绪和表达态度的外衣？

纵览整个NFT市场每个项目的画风，都有各自的特色。尤其在近一年NFT市场总市值的爆发期内，包括日系漫画风、机甲风、可爱风、极简画风在内的众多风格，都逐步加入到了整个NFT的生态中。以下根据画风分类，列举部分NFT市场的项目。

Web3.0的转变的桥梁，延续画师们曾经的创作风格，提供早期粉丝基础与审美价值上的共识；向右，它可化身把不同族群的文化拼接与串联的载体，并将跨国家与民族的基因在Web3.0传播。在这片去中心化的浩瀚穹顶之下，艺术家/项目 - 画风 - 文化，这三者理念相互连接互通，紧密缠绕。

Facebook、Dropbox和Red Bull。

Metaverse的世界，在摘下了自己被Web2.0所定义的国籍、民族特征甚至性别特征后。平等、共融的观念也会让每一位置身于其中的参与者，都能自主性的选择他们在Web3中的身份与成长路线。而不同主题、不同画风的PFP NFT，无疑成为了在Web3世界中个性化的直观选择。

产业历程与西方文化相互交融的背景，Azuki将这种文化杂糅的理念通过其项目NFT的画风，在Web3.0的地盘内再次放大与传播。

结语

对于每个NFT项目看似简单的画风，背后所承载和容纳的储量是不可小觑的。随着NFT市场逐步的发展与成熟，在更多文化交融下的碰撞，也会带来更多独立且出众的项目。但不变的是，画风这块中坚的基石，为画师、参与者们、Web3.0，搭建一个又一个互通的桥梁。未来的NFT市场，也会在多元化、包容性的道路上，愈发壮大。